Irati Saez de Urabain

 

Irati Saez de Urabain  

Irati Saez de Urabain ( Agurain - Araba - 1998 ) es una actriz alavesa. Hizo su debut cinematográfico en el 2020 , interpretando el personaje de Olaia en la película Akelarre. Ha actuado en varios cortos y obras de teatro como “Carretera y manta”. Numerosos videoclips con grupos de música de Agurain como Dupla, etc..

Mundua geldi - Dupla (2021)

Animali - Dupla (2021)

Mírame - La Munición (2023)

Además de esto, se graduó en Antropología Social en el mismo año (2020), con la Universidad del País Vasco.

Filmografía 

Irati Saez de Urabain (Agurain, Araba, 1998) arabar aktorea da. 2020an egin zuen debuta zineman, Akelarre filmean Olaia pertsonaia antzeztuz.

Hainbat film labur eta antzezlanetan aritu da, hala nola “Carretera y manta”.

  Honetaz gain, Gizarte Antropologian lizenziatu zen urte berean (2020), Euskal Herriko Unibertsitatearekin.

"Oso erraz jarri digute dena 'Akelarre'ko ekipoak eta lantaldeak"

Estitxu Ugarte Lz. de Arkaute     

 

Irati Saez de Urabain aguraindarrak parte hartu du 'Akelarre' filmean.

    Pablo Aguero zuzendariaren bosgarren filma da 'Akelarre'. XVII. mendeko Euskal Herrian sorginkeria leporatu zieten neska batzuen istorioa kontatzen du; Irati Saez de Urabain aguraindarrak parte hartu du.

Aste honetan estreinatu da Akelarre filma. Pablo Agueroren azken lana Euskal Herrian filmatu dute, eta Donostiako Zinemaldiaren 68. edizioko sail ofizialean lehiatu da. Irati Saez de Urabain (Agurain, 1998) pelikula berriaren talde artistiko gaztean ere estreinatu da, sorgin-ehizaren biktimetako bat den Olaiaren paperean. 

Nola suertatu da pelikulan parte hartzeko aukera?

Kasualitatea izan da. Topatu nuen facebooken iragarki bat, Akelarre pelikulan aktoreak bilatzen ari zirela, eta argazki bat eta datuak bidaltzea eskatzen zuten; eta bidali nituen, probatzeko.

Aurretik esperientzia zenuen aktore lanetan?

Ez, interpretazioan ez dut esperientziarik. Egin izan dut antzerkia urte batzuk, baina oso gauza txikiak. 

Casting-era deitu zizuten ondoren?

Bai, castingera joan nintzen Gasteiza eta Donostiara, hiruzpalau egin nituen; eta jada kontuarekin ahaztuta nengoela deitu zidaten pelikulan nengoela esateko. Sorpresa handia izan zen, eta erantzukizuna ere. Azken finean, nire burua hor ikusten nuen, baina ez nekien ezer mundu horri buruz, ez nekien gai izango nintzen. Gainera, esan zuten 800 emakume inguruk parte hartu zutela proba horietan… eta ni aukeratu ninduten! Ez nekien maila nahikoa izango nuen.

Filmazioa hasi aurretik zer prestaketa egin behar izan duzu?

Aktore sekundarioak bost emakume gara, eta gure prestaketa berezia izan da, koreografia eta abesti batzuk prestatu behar izan ditugulako, eta, horrenbestez, hiru edo lau hilabete lehenago hasi gara lanean, kantu eta koreografia klaseekin.

Ondo moldatu zara filmazioan; zailtasun berezirik izan duzu?

Gure artean oso gustura egon gara, eta oso giro polita egon da taldean. Ni lehen momentutik oso ondo sentitu naiz haiekin; azkena izan naiz hasten, eta oso ondo hartu naute. Egia da, batzuetan, filmazioan galduta sentitu naizela, hainbat kontu tekniko direla edo plangintza aldetik ez nituelako ezagutzen, baina egia esan ekipoak eta lantaldeak oso erraz jarri digute dena.

 

 Zer paper egin duzu pelikulan?

Olaia du izena pertsonaiak. Sorginkeria leporatzen dioten neska gazte horietako bat da. Taldean pertsonaiak oso markatuak daude, eta Olaia, adibidez, oso pertsona alaia da, kanpora begira beti, txisteak egiten dituena, oso baikorra, momentu txarretan besteak animatzen saiatzen da. Baikorra da, batzuetan gehiegi, eta eskuetatik ihes egiten dio.

Zein izan da zuretzat filmazioaren zatirik zailena?

Orokorrean pertsonaiaren garapena pentsatzea eta pertsonaia eraikitzea. Zuzendariak irizpide eta ezaugarri batzuk ematen dizkizu, baina pelikulan erakusten den pertsonaiaren atzetik badago lan bat; izaera guztia eraikitzea izan da zaila. Dena den, bilatzen zutena emakume talde bat zen, eta pelikula ikusten duen edozein identifikatzea talde horrekin edo pertsonaia horrekin, eta Pablok nahi zuena zen gutako bakoitzetik ere ekarpena egitea, gure izaera adieraztea.

Eta filmazioaren zatirik politena?

Oso gustura egon naiz, eta atsedenetan ere topera egon gara, oso ondo; ez naiz galduta sentitu, beti egon garelako elkarrekin. Gainera, leku ikaragarriak ezagutu ditut: Sakoneta eta Laga, adibidez.

Pozik zaude pelikula izaten ari den harrerarekin?

Zinemaldian egon garen bitartean pelikularen kritikak etengabe ikusten ibili gara sare sozialetan, kar, kar. Denetarik dago. Oso onak batzuk eta beste batzuk ez hain onak. Baina niri, orain, gehien interesatzen zaidana da nola ikusi gaituzten aktoreak eta publikoaren erantzuna.

Urduri zaude zure inguruak nola hartuko duen? 

Zinemaldian ahaztu naiz horretaz, baina orain berriro piztu zait urduritasuna. Beldur pixka diot jendeak nola ikusiko nauen eta denbora guztian ni ikustea, Irati, eta ez pertsonaia. Agurainen, gainera, hilabete amaieran estreinatuko da eta erantzukizun handia da. Jendearen aldetik harrera oso ona izan da, gurasoak egunero zoriontzen dituzte, eta asko pozten nau. 

ALEA

 

 

Agurain, ciudad de pelicula

 

Término de Larragorri en la Sierra de Entzia donde se encuentra uno de los vehículos que fueron destrozados durante el rodaje de la película PATTON en el año 1969-1970

No en vano, Urbasa y Entzia es uno de los bosques favoritos para las filmaciones por sus corredores, valles secos, simas y cañores, y ha sido escenario de grandes superproducciones como Patton, La batalla de las Ardenas y el clásico Cromwell, que utilizaron la sierra con óptimos resultados en varias secuencias bélicas. Robin y Marian, preciosa película de Richard Lester protagonizada por Audrey Hepburn y Sean Connery se rodó también aquí.

Uno de los más  multitudinarios fue el desembarco hollywoodense que llevó a cabo entre la Sierra de Entzia y Urbasa el realizador Franklin J. Schaffner cuando ordenó que desfilaran por estas Sierras la división blindada del VII ejército estadounidense que aparecía en la superproducción bélica «Patton» (1970). Todavía hoy se conserva en medio de la zona de Larragorri en la Sierra de Entzia un jeep boca abajo como recuerdo de las voladuras y destrozos de los tanques americanos.

Esta no fue la primera ocasión que las sierra de Entzia y Urbasa prestaban su fisonomía a un conflicto de la Segunda Guerra Mundial. En el año 65, estos mismos paisajes sirvieron para recrear la cruenta y determinante batalla que enfrentó a aliados y alemanes en los bosques y montañas de Bélgica entre el 16 de diciembre 1944 y el 25 de enero de 1945. Dirigida por Ken Annakin, «La batalla de las Ardenas» contó en su reparto con actores tan prestigiosos como Henry Fonda, Robert Shaw y Robert Ryan.

Además también se rodó entre  Urbasa y Entzia, pero viajando a través del tiempo hasta el siglo XVII, topamos con las campañas que el Lord Protector Oliver Cromwell llevó a cabo contra Irlanda y Escocia. Dirigido en 1970 por Kenneth Hughes, «Cromwell» es una ambiciosa  película que fija su interés en el polémico y fanático seguidor religioso del cristianismo protestante que lideró la revuelta contra el monarca inglés Carlos I. Los actores Richard Harris (Cromwell) y Alec Guinnes (Carlos I) interpretaron los roles protagonistas.

Patton (película)

Varias escenas de la película fueron filmadas en la desaparecida zona militar de Pamplona, en la sierra navarra de Urbasa, y en la Sierra de ENTZIA cerca de Agurain y Almería (ciudad utilizada para recrear Sicilia) (también se rodó en el pueblo almeriense de Felix), Segovia y Madrid.

Patton es una película estadounidense de 1970 que relata las hazañas militares del general George Patton, desde la derrota estadounidense en el paso de Kasserine (Campaña del Norte de África), hasta la entrega de una parte de Alemania a los rusos al terminar la Segunda Guerra Mundial, aunque el filme se enfoca en describir su peculiar personalidad. El filme muestra a un hombre extravagante, carismático, severo, perseverante, romántico (como Don Quijote), quien basaba sus exitosas estrategias en las historias de guerras antiguas, y creía ser las reencarnaciones de un mariscal de Napoleón y de un guerrero cartaginés.

Hubo intentos de hacer el filme, iniciando en 1953. Los productores se mantuvieron en estrecha relación con la familia de Patton para ayudarse con la historia de la película. Los productores querían leer los diarios de los familiares y conocer relatos íntimos del general Patton, y los pidieron el día del funeral de Beatrice Ayer Patton, viuda del general, pero la familia se opuso al filme y rehusaron proporcionar cualquier información.

Un guiño a la historia de la filmografía alavesa y navarra, es el conocer el itinerario que la división de tanques y vehículos ligeros recorrió a las órdenes el general Patton hace cuatro décadas en el rodaje de la película del mismo nombre.

Hace unos años se ofreció la posibilidad de vecinos de la zona y del entorno de la sierras de Entzia y Urbasa de quedar inmortalizados en retazos de celuloide como extras de un largometraje laureado en Hollywood. En un paisaje envolvente de cámaras y el glamour de los artistas consagrados, como lo era entonces George C.Scott que dio vida al general Patton.

CURIOSIDADES DE PELICULA
La madre muerta (1993)

Título original: La madre muerta
Año: 1993
Duración: 107 min.
País: España
Director: Juanma Bajo Ulloa
Guión: Juanma Bajo Ulloa
Música: Bingen Mendizábal
Fotografía: Javier Aguirresarobe
Reparto: Karra Elejalde, Ana Álvarez, Silvia Marsó, Elena Irureta, Ramón Barea, Gregoria Mangas, Marisol Sáez, Raquel Santamaría
Productora: Gasteizko Zinema / Sogepaq
Premios: 1993: Festival de Montreal, Mejor Dirección; Premio Goya a los mejores efectos especiales
Género: Drama

Género: Drama

Sinopsis: Ismael es un asesino que ha cometido varios crímenes a lo largo de su vida, sin embargo, solo uno de ellos, continúa obsesionándole. La hija de una de sus víctimas, una niña de corta edad que presenció el crimen, quedó tan impresionada que perdió la razón. Años después, Ismael secuestrará a la joven para averiguar si le reconoce como el asesino de su madre.  

En Biblioteca: DVD BAJ-JU 2
Localizaciones: Iglesia de Santa María de Agurain- Salvatierra,  calles y edificios de Vitoria-Gasteiz: Villa María, Iglesia de San Pedro, Estación de Renfe, Instituto Molinuevo, La Florida.

Curiosidades:

• La película fue rodada en numerosos escenarios vitorianos y de Agurain
  

• El Instituto Molinuevo de la calle San Ignacio que en la historia aparece recreada como un sanatorio mental donde la protagonista está internada.
  

• El parque de La Florida, lugar desde donde Silvia Marsó persigue a los raptores de la joven protagonista.
  

• La casona Villa María situada en el Paseo de la Senda, lugar donde los secuestradores mantienen cautiva a la joven. El mal estado de conservación de la cinta obligó al equipo a rodar los interiores en decorados situados en el antiguo Cine Iradier.
  

• La Iglesia de San Pedro, otro de los lugares donde los protagonistas se ocultan. El interior del templo de Santa María, fue rodado en Salvatierra – Agurain.
  

• La estación de trenes de Vitoria-Gasteiz, lugar donde transcurren las escenas más intensas de la película.
  

ARTIUM – CINE

Karra Elejalde y Ana Alvarez en el Coro de Santa María de Agurain donde se rodó la Madre Muerta de Juanma Bajo Ulloa

Bajo coro de la Iglesia de Santa María durante el rodaje de la Madre Muerta

Coro de Santa María de Agurain

Iglesia de Santa María de Agurain durante el rodaje de la madre muerta de Bajo Ulloa

OTRAS PELICULAS RODADAS EN
LA SIERRA DE ENTZIA -URBASA

Sean Connery y Autrey Hepburn - Robin y Marian en la sierra de Urbasa

Grandes superproducciones como Patton, La batalla de las Ardenas y el clásico Cromwell, que utilizaron la sierra con óptimos resultados en varias secuencias bélicas. Robin y Marian, preciosa película de Richard Lester protagonizada por Audrey Hepburn y Sean Connery se rodó también en nuestra Sierra.

Tasio, la historia de un carbonero y leñador de la vecina Zuñiga y todo un homenaje a los antiguos oficios de su tierra, Armendáriz eligió entornos más rurales en torno a la Sierra de Urbasa.

Amaya (1952)

Título: Amaya
Año: 1952
Duración: 110 min.
País: España
Director: Luis Marquina
Guión: Luis Marquina, J. Luis Albéniz, Jesús Azcarreta  
Música: Jesús Guridi
Fotografía: José F. Aguayo, Heinrich Gärtner
Reparto: José Bódalo, Rafael Luis Calvo, Susana Canales, Félix Dafauce, Ramón Elías, Manolo Morán
Productora: Producciones Cinematográficas Hudesa
Género: Drama | Histórico
Sinopsis: El príncipe godo Ranimiro y su hija Amaya han sido hechos prisioneros por los vascos. Él será juzgado por el Consejo de Ancianos, mientras, el caudillo vasco Íñigo, que fue quien le detuvo, se enamora de su hija Amaya, sin saber que ésta es la actual poseedora del brazalete de oro que simboliza la tradición de los vascos y que, según cuenta la leyenda, el hombre que se case con ella será proclamado rey de Vasconia...

Localizaciones: Puerto de Vitoria, Sierras de Urbasa - Entzia, Agurain.

Curiosidades:

• Amaya es la adaptación de la novela Amaya o los Vascos en el Siglo VIII de Navarro Villoslada. También existe una ópera de 1920 escrita por José María Arroita-Jáuregui y con música de Jesús Guridi.
  

• El rodaje de la película comenzó con una misa en la capilla de la Virgen Blanca de Vitoria-Gasteiz.
  

• Numerosos curiosos de la ciudad de Vitoria-Gasteiz acudieron a ver el rodaje tanto en la capital como en los rodajes posteriores en el Puerto de Vitoria o en Entzia y la Sierra de Urbasa.
  

• La música de la película corrió a cargo del autor vitoriano Jesús Guridi, siendo una de las pocas incursiones del mismo en el cine.
  

• En la película se mencionan lugares alaveses como Agurain.
  

Rodaje entre Urbasa y Entzia de Amaya 1952.

Adiós pequeña (Evaristo de la Polla con Ana Belén)

Adiós pequeña es un película de cine dirigida por Imanol Uribe basada en la novela "El mono y el caballo” de Andreu Martín.

A modo de curiosidad, hay que apuntar de esa época, la participación de Evaristo de La Polla en un pequeño papel de “especie de macarra” en la película de cine “Adios Pequeña” (1986) de Imanol Uribe. El paso por la pantalla grande fue el resultado de la invitación del director tras un concierto que el grupo dio en Irún.

A pesar de la negativa inicial de Evaristo, Fernandito, el batería, “que era bueno para liarme si yo me dejaba”, consiguió convencerle de que aceptase. En una de las escenas de la misma, Ana Belén, protagonista de la historia, se encara con un Evaristo vestido con sus mejores galas punkies en una sala de billares en la que jugaban, amén de la cuadrilla de éste, punkies y rockers.

OTRAS PELICULAS

Cuerda de presos (1956)

Título: Cuerda de presos
Año: 1956
Duración: 87 min.
País: España
Director: Pedro Lazaga
Guión: Pedro Lazaga (novela: Tomás Salvador)
Música: Enrique Franco
Fotografía: Manuel Berenguer
Reparto: Fernando Sancho, María Rey, Lis Rogi, Anibal Vela, Carmen Lozano, Antonio Almoros, Fernando M. Delgado, Antonio Prieto, Arturo Fernández, Santiago Rivero, Laly del Amo, German Cobos
Productora: Ansara Films
Género: Drama | Siglo XIX
Sinopsis: La acción transcurre en el año 1879 cuando una pareja de la Guardia Civil, Serapio Pedroso Buján y  Silvestre Abuín Corvino, recibe el encargo de trasladar desde la localidad leonesa de Murias de Paredes hasta Vitoria a un famoso criminal Juan Díaz de Garayo y Argandoña alias "El Zurrumbón". Al comienzo del viaje la pareja desconoce la verdadera identidad del preso, sin embargo en mitad del trayecto se enteran de que en realidad se trata del famoso asesino en serie apodado el "Sacamantecas"...

Curiosidades:

• La película está basada en un hecho real, la historia del famoso asesino en serie vitoriano llamado el "Sacamantecas". Este asesino en serie era Juan Díaz de Garayo, personaje nacido en Eguilaz (Álava) en 1821, que violó y mató a seis mujeres ,y lo intentó con otras cuatro. El "Sacamantecas" fue detenido y ahorcado en el Polvorín de Vitoria en 1880. El personaje se hizo tan célebre que su nombre "el Sacamantecas" será utilizado a partir de entones en diferentes lugares de España para dar miedo a los niños, comparándolo con "el hombre del saco" o "el coco".
  

• Cuerda de presos es la adaptación de la novela de Tomás Salvador, ganadora del Premio Nacional de Literatura y el Premio Ciudad de Barcelona en 1954.